|
 Я случайно закрыла и больше не нашла сайт, с которого скопирована эта статья про Джима Керри. Надеюсь, что автор либо найдется когда-нибудь, либо не найдется никогда.
Джим Керри - Джеймс Юджин Керри родился 17 января 1962 года в городе Нью-Маркет, Канада. Семья Керри, в которой помимо Джима было еще трое детей, постоянно испытывала финансовые затруднения: отец, работающий бухгалтером, с трудом мог прокормить такую ораву. Семье приходилось постоянно менять места жительства, дети нередко подрабатывали в свободное от учебы время, однако, когда отец потерял работу, семье пришлось сменить свой дом на автофургон, а потом и вовсе на палатку. Джим Керри был вынужден работать по 8 часов в день в супермаркете, чтобы помогать кормить семью. "Я приходил в школу и засыпал на уроках", вспоминает он. "Я не хотел дружить с одноклассниками потому, что мне их проблемы казались мелкими и пустячными".
Ситуация осложнялась тем, что все окружающие считали мать Джима немного сумасшедшей из-за ее патологической склонности искать у себя симптомы различных болезней. Джима, доставлявшего дома и в школе много хлопот своими выходками, тоже иногда считали не совсем здоровым ребенком. Его любимым занятием в то время было корчить рожи, он часами мог стоять перед зеркалом, оттачивая свое мастерство, не зная тогда, что когда-нибудь оно коренным образом изменит его судьбу. Джим всё время проводил у себя дома, пытаясь изобразить какого-нибудь певца или актёра, в то время, как все ребята гуляли на улице. Когда Джиму что-то не нравилось, например какое-нибудь блюдо, он начинал гримасничать, все начинали смеятся, и в итоге он не ел это блюдо. Джим Керри часто гримасничал на уроках, и поэтому его учительница в 7-ом классе Люси Дервекис после уроков давала лично ему 15 минут, и в это время он мог делать что угодно, например, думать о том, кого на этот раз из учителей он будет изображать.
В 10 лет Джим Керри послал 80 пародий на шоу Кэрол Барнет, а потом получил письмо от её секретаря из Голливуда. В 15 лет Джим впервые переступил порог комедийного клуба. Перси, зная о склонности сына к пародии, сам привел его в местечко под названием «Юк-Юк», где выступали начинающие комики. Номер, с которым Джим вышел на сцену, они придумали вместе с отцом, и Перси стоило огромных усилий упросить владельца заведения дать мальчишке шанс. Между тем на звездный час дебют Джима походил едва ли: публика — толстые мужики с блестящими лысинами и такими же лоснящимися от жира подружками — начала свистеть, лишь только юноша открыл рот, хозяин клуба стоял за сценой и монотонно бубнил в микрофон «Скучно, скучно, ужасно скучно…» И лишь отец смотрел на него из зала с улыбкой, немного растерянной и грустной. Для пятнадцатилетнего юноши это было чудовищным потрясением. О том, чтобы в скором времени прийти в клуб с новым номером, и речи не могло идти: Джим надолго запомнил свист летящего ему в лицо помидора и издевательский хохот из зала. Даже мытье унитазов было не так унизительно, как это.
Два года ушло на то, чтобы справиться с ощущением провала и отрепетировать новую программу: все это время единственной аудиторией Джима была его семья, а лучшим цензором — зеркало. Хозяин «Юк-Юк» не узнал возмужавшего Джима Керри и уж тем более не вспомнил о том, как парнишку жестоко освистали пару лет назад, потому что в этот раз было все иначе: зрители заливались хохотом и требовали комедианта на «бис». Однажды он пошутил, что если бы он не начал выступать, то залез бы на крышу дома с автоматом. На сцене он с самого начала отличался от всех остальных. Джим выкладывался полностью, что бы всех рассмешить. Но главной целью Джима было прорваться на большой экран и он начал брать уроки актерского мастерства. Вскоре его заметили и стали приглашать на второстепенные роли в телесериалы и кинокартины. Когда он стал получать первые гонорары, то поклялся, что, станет богатым и знаменитым. После первого удачного выступления за пределами Канады, где Джим Керри уже успел обрести поклонников (напарник Джима пригласил его поработать в лос-анджелесский «Дворец Цезаря»), юноша понял, что у него есть только одна дорога — в Голливуд. Ему не приходило в голову, что в свои 19 лет он был звездой «канадского масштаба», а для Голливуда — всего лишь еще одним амбициозным юнцом, способным работать по 16 часов в сутки и питаться одними хот-догами.
| Осенью 1984 года Джим Керри, собиравший полные залы своим «резиновым» лицом, удостоился звания лучшего молодого американского пародиста, по мнению журнала «Пипл», и получил роль в комедийном сериале «Утиная фабрика». Парнишка ходил по городу и вглядывался в лица прохожих в надежде, что хоть кто-нибудь его узнает; по сто раз на дню он проигрывал эту ситуацию: «Боже мой, вы тот самый Джим Керри?!» — «Да, это я. Где вам расписаться?» По утрам Керри высовывался по пояс в окно и, запрокинув голову к небу и сходящимся в вышине небоскребам, шептал: «Америка, ты будешь моей». Джим выходил на сцену «Комедийного клуба» и, видя, как от одного его слова или жеста люди начинают падать от смеха со стульев, ощущал себя богом. В «Утиной фабрике» Джим Керри играл «правильного тихоню», постоянно влипавшего в идиотские ситуации. Заработать миллионы на подобном проекте было невозможно, и Джим прекрасно понимал это, но все равно решился перевезти своих родственников в Лос-Анджелес. Для них это было недосягаемой мечтой, а Джим вдруг сумел осуществить ее — смог сделать родителей счастливыми. Все произошло в точности так, как он и рассчитывал: просветлевшее лицо Перси, детский восторг в глазах Кэтлин, и в центре всего он — Джим Всемогущий. Единственное, чего он не учел, это трагическая развязка, наступившая предательски скоро: проект «Утиной фабрики» закрыли через 13 недель. |
 |
|
МИНИ-ФОТОКОЛЛЕКЦИЯ |
Потеряв работу, Джим словно потерял рассудок: не имея достаточно средств, чтобы кормить родителей и платить за жилье, он вынужден был отправить их обратно в Канаду. Сутки напролет он лежал дома, смотрел в потолок и лепил из глины маленькие фигурки мультяшных героев. В скором времени Керри получил известие от родственников, в котором сообщалось, что его мать серьезно больна и ей требуются дорогостоящие лекарства. В конце письма стояла приписка: «Мы надеемся на тебя. Только на тебя». Джим Керри больше не выступал по клубам, не грозил Америке завоеванием — теперь все свое время он посвящал кастингам и прослушиваниям. В 1985 году удача улыбнулась ему: Керри был приглашен на роль в комедии «Однажды укушенный», где ему предстояло сыграть девственника, за которым охотилась соблазнительная вампирша. Публике понравился нелепый парнишка. Покорив зрителей, Керри заодно покорил Мелиссу Уомер, миловидную барышню, работавшую официанткой. Она была хороша собой и смотрела на начинающего комика с любопытством, что повергало Джима в смущение. Их роман, неспешный и неправдоподобно целомудренный, развивался вполне естественно до тех пор, пока юноша не принял решение: свою жизнь необходимо строить с умом. Самым разумным, по его мнению, поступком было жениться на Мелиссе, что, собственно, он и сделал в марте 1987 года. Спустя несколько месяцев Мелисса родила дочь. Девочку, появившуюся на свет в канун Рождества, назвали Джейн. Отныне все бессонные ночи, проведенные над монологами, бесконечные кастинги и репетиции были посвящены ей. Джим снимался в кино, пробовался в качестве ведущего на телешоу, рассылал бесчисленные кассеты со своими работами по киностудиям.
В 1991 году сбылась мечта Керри — убедив продюсеров доверить ему собственное шоу, Джим появился на экранах с «Неестественным актом Джима Керри». Незадолго до этого, в ноябре, скончалась его мать: Кэтлин умерла от внезапно отказавшей почки, не дождавшись триумфа своего сына, который обрушился на него буквально через год после ее кончины. Работы было невпроворот, хотя в последнее время Джим в основном занимался проектом малобюджетной комедии о детективе по розыску домашних животных. Сценарий фильма благополучно отвергнули крупнейшие голливудские корпорации, потому что главные комики Америки от участия в картине отказались. Джим, которому порядком поднадоело обивать пороги именитых продюсеров и актеров, решил собственноручно взяться за дело. Главный герой Эйс Вентура в исполнении Джима Керри приобрел петушиный хохол и странноватый юмор. Каково же было удивление директора картины, когда за три недели проката «Эйс Вентура» собрал 38 млн. долларов. Отныне имя Джима Керри стало произноситься с приставкой «тот самый» и строго с восхищенной интонацией. За успехом «Эйса» последовала фантастическая «Маска», где Керри продемонстрировал миру умение «работать лицом», и картина «Тупой и еще тупее», за которую актеру предложили заоблачные семь миллионов долларов. Скромная официантка в мгновение ока превратилась в обеспеченную светскую львицу, муж которой зарабатывал миллионы кривляньем. «Опомнись, у тебя же есть дочь! — запальчиво отчитывала она супруга. — Как ты можешь уставать от работы, когда девочка подрастает, ей нужна хорошая школа, одежда, новый велосипед». Женщина говорила так, словно Керри целыми днями валялся на диване, а их дочь вынуждена была ходить в обносках, — «голодное» прошлое было еще слишком свежо в ее памяти, чтобы она могла позволить мужу расслабляться. Когда Керри увезли на «скорой» прямо со съемочной площадки «Маски», Мелисса недовольно фыркнула в телефонную трубку и вошла в больничную палату мужа со словами: «Ну что, допрыгался?».
В 1995 году Джим решил оставить жену. Он позаботился о том, чтобы они с дочерью ни в чем не нуждались: был куплен самый дорогой велосипед для Джейн, самые красивые платья и игрушки — ежемесячно Джим отправлял Мелиссе чек на 10 000 долларов. Однако и вторая жена Керри — актриса Лорен Холли, партнерша Джима по картине «Тупой…», брак с которой продлился меньше года, также оказалась не в состоянии воспринимать Джима в каком-либо ином качестве, кроме феноменального комика и топового актера.
Рене Зелльвегер была слишком непохожа на прежних женщин Джима и вместе с тем слишком напоминала Керри его самого. Упорная и трудолюбивая, она не искала в мужчинах спонсоров, привыкнув полагаться только на собственные силы. В Голливуде поговаривали, что Зелльвегер — единственная женщина-актриса, оставшаяся равнодушной к Тому Крузу. Джим Керри, успевший к тому времени сыграть в таких культовых фильмах, как «Лжец, лжец», «Кабельщик», «Человек на Луне» и «Шоу Трумэна», встретился с Рене на съемочной площадке «Я, снова я и Ирен» и был буквально заворожен ее красотой и целеустремленностью. Девушка с мягкой улыбкой принимала подарки и ухаживания, но каждое предложение поужинать вместе решительно отклоняла. «Хватит трепаться, — говорила она, смягчив излишнюю резкость слов подчеркнуто дружеским объятием. — Все знают, что ты можешь уболтать любого до смерти, но, может быть, хотя бы для меня ты сделаешь исключение? Пойдем на репетицию, нас уже ждут». И Джим покорно замолкал, шел следом за Рене, но надежды на взаимность не оставлял. Никто до конца не понял, что случилось между ними, но вскоре взгляд Рене, обращенный к Джиму, потеплел, а Керри, окрыленный неожиданной сменой ее настроения, ежедневно устраивал на съемочной площадке настоящие шоу, лишь бы вызвать ее улыбку. Работа над фильмом закончилась, а роман Керри — Зелльвегер был в самом разгаре, когда Джим объявил о скорой свадьбе. Между тем с момента официального свадебного заявления их отношения перешли в несколько другую плоскость, превратившись из истерическо-романтических в размеренно повседневные. Повышенные тона, бесчисленные признания сменились рабочими буднями. Если Джиму «новая» Рене, со стихийно меняющимся настроением и вечерними приступами раздражительности, нравилась, как и прежде, то Зелльвегер внезапно поняла, что веселость ее мужчины — всего лишь маска, под которой скрывается лицо усталого, разочарованного и раздраженного человека. Для окружающих Керри по-прежнему был источником улыбок и грандиозных розыгрышей. Но Джим смеялся отнюдь не потому, что ему было весело, а для того, чтобы лишить себя возможности расплакаться.
Однажды вечером девушка села на подлокотник кресла, в котором замер Керри, обняла его за плечи и попыталась поговорить с ним. Она просила Джима довериться ей, рассказать, что его тревожит, выплакаться в конце концов. Мужчина долго и внимательно слушал Рене, которая была уверена — еще немного, и Джим раскроется, снимет маску, и она наконец поймет, что же за человек рядом с ней. В ответ на лирический монолог Зелльвегер Керри, выдержав секундную паузу, вскочил из кресла и принялся, активно жестикулируя, корчить страшные лица и кричать: «Неужели ты не понимаешь, что я должен был сделать так, чтобы Америка была моей! Чтобы она признала, что я лучший!» «Зачем?» — робко спросила Рене. Джим сел обратно в кресло и сухо произнес: «Значит, не понимаешь». После расставания с Рене Джим Керри, будучи самым высокооплачиваемым комиком (гонорар актера составлял в среднем 20 млн. долларов), принялся за работу над картиной «Брюс Всемогущий». По сценарию, он играл неудачника, который настолько прогневил Господа Бога, что тот на время решил превратить парня в своего заместителя; в конце фильма герой Джима Керри добровольно отказывается от божественного статуса в пользу простых человеческих радостей. Все время, что Джим снимался в картине, его не покидало незнакомое ощущение бессмысленности всего происходящего. Да, он был богат, но деньги не приносили ему былой радости, поэтому он жертвовал фантастические суммы различным благотворительным обществам. Он был знаменит, и фильмы с его участием неизменно пользовались успехом, но, как никогда раньше, ему хотелось сыграть серьезную драматическую роль, где не требовалось бы корчить рожи и кривляться — Голливуд по-прежнему ждал от него Эйса Вентуры и Стэнли Ипкиса.
Серьезный комик Джим Керри
Что мне больше всего нравится в профессии актера, так это возможность вытворять перед камерой что угодно и не отвечать за последствия, как в жизни, возможность какое-то время жить чужой жизнью. Когда играешь роль, совершенно забываешь себя. И в то же время такое перевоплощение позволяет взглянуть на себя со стороны. Роль – это способ, позволяющий актеру рассказать о себе. Это потрясающая профессия! – Джим Керри.
Во многих своих картинах ("Тупой и еще тупее", "Маска", "Гринч – похититель Рождества", "Брюс Всемогущий") он играл аутсайдеров и неудачников, жаждущих признания. В "Шоу Трумана" исполнил роль человека, вовсе не стремящегося к славе, но ставшего объектом внимания миллионов. А недавно он признался, что неуверенный в себе и покинутый возлюбленной Джоэл Берриш из "Вечного сияния страсти" больше всего похож на него настоящего. Так кто же он на самом деле, Джим Керри, "человек-маска", один из самых успешных комиков Америки с амбициями драматического актера?
Джеймс Юджин Керри родился 17 января 1962 года в маленьком канадском городке в большой и дружной семье – он был самым младшим из четверых детей. Чуть ли не с пеленок Джим Керри умел и любил смешить людей. В 8 лет он открыл у себя талант корчить рожи, и с тех пор массу времени проводил перед зеркалом, репетируя то, что в последствии станет его фирменными актерскими приемами. Все вокруг уверяли, что у парнишки это от отца – весельчака-саксофониста, ставшего бухгалтером, чтобы прокормить семью. Может быть, именно пример отца позже заставлял Керри так упорно идти к намеченной цели? Юный Джим хорошо понимал: далеко не каждому выпадает шанс зарабатывать деньги, занимаясь любимым делом.
Школу Керри бросил после 9-го класса – у него просто не было больше сил совмещать учебу и работу на фабрике "Титановые колеса" в пригороде Торонто (семья переехала туда из-за финансовых проблем). Старший Керри устроился на эту фабрику охранником (работу бухгалтера он к тому времени уже потерял), и по условию контракта там же пришлось работать всей его семье. Можно с уверенностью предположить: эти воспоминания Керри с удовольствием стер бы из своей памяти. День, когда с этим "рабством" было покончено, был самым счастливым в его жизни. И не беда, что какое-то время Керри ютились в "Фольксвагене" и ночевали в палатке под открытым небом. Главное, что Джим мог снова вернуться к своей мечте – стать артистом.
В году 1977 году, в 15 лет, он впервые попробовал себя на сцене местного клуба, в 17 лет выступал вместе с известным комиком Родни Дэнджерфилдом, а уже в 19 окончательно перебрался в Голливуд и мгновенно покорил публику своими пародиями. Выступая на сцене Comedy Store, он, кажется, мог изобразить кого угодно. В 1984 году журнал People провозгласил Джима Керри одним из лучших молодых американских пародистов. К тому моменту он уже сыграл несколько небольших ролей в кино и на телевидении, а год спустя, в 1985-м, исполнил свою первую заметную роль – в картине "Однажды укушенный". В 1988 году Керри впервые перевоплотился в фантастически-комическое существо – инопланетянина в фильме "Земные девушки доступны". Фильм вышел лишь в ограниченный прокат, но Керри заметили и пригласили в телешоу "В живом цвете". За три года, с 1990 по 1993, он сыграл там несколько разных персонажей, некоторых из которых он придумал сам.
В 1991 году у Керри появилось и собственное шоу, "Противоестественный акт Джима Керри". В том же году умерла его мать (она была тяжело больна), а в 1994 году, не дожив до первых настоящих успехов сына в кино, скончался отец. Примерно в то же время завершился разводом первый брак Джима Керри с актрисой Мелиссой Уомер. Они начали встречаться еще в начале 80-х, поженились в 1987, а расстались в 1993. Впоследствии Керри скажет в интервью, что "10 лет – срок, вполне достаточный для любви". От этого брака у него осталась дочь Джейн (сейчас ей уже 17 лет). По свидетельству друзей и родных, Керри очень тяжело переживал смерть родителей и развод с женой, тем более что пресса активно обсуждала подробности их разрыва. С тех пор он почти перестал говорить с журналистами о личной жизни, предпочитая развлекать их импровизированными сценками в собственном стиле или анекдотами со съемочной площадки. Благо, что очень скоро у него появилась масса материала для таких баек. В 1994 году мальчик, корчивший рожицы перед зеркалом и до слез смешивший своих обожаемых родителей, а заодно брата с сестерами, наконец-то стал всемирно знаменит.
Первым шагом к успеху стал фильм "Эйс Вентура, детектив по розыску домашних животных". Это был крайне сомнительный проект, от участия в нем отказались несколько известных комиков, а вот Керри согласился, но с условием – он сам примет участие в создании образа персонажа. Это Керри придумал умопомрачительную прическу своего героя и множество забавных реплик и сцен. Впоследствии он проделывал то же самое неоднократно, и могущественные студии, суровые продюсеры и амбициозные режиссеры позволяли ему это, понимая – только Джим Керри знает, какого героя он сыграет лучше всего.
С тех пор практически каждый его проект собирал внушительную кассу. Малобюджетный "Эйс Вентура" заработал в мировом прокате больше 100 миллионов долларов, а Джим Керри за эту роль в первый, но далеко не в последний раз номинировался на MTV Movie Awards как лучший комик. За "Маску", в которой его герой из скромняги c помощью сверхъестественных сил превращается в супермена, его в первый раз выдвинули на соискание "Золотого глобуса" (мировая касса фильма, снятого за 23 млн. долларов, составила больше 300 миллионов, причем гонорар Керри был всего 540 тысяч!). Наконец, "Тупой и еще тупее" братьев Фарелли заработал в прокате 247 млн. долларов и по сей день считается самой кассовой в мире "комедией-путешествием". На съемках "Тупого и еще тупее" у Кэрри завязался роман с партнершей, Лорен Холли, в 1997 году они поженились, но уже через десять месяцев расстались. Еще один раз он попробовал завязать романтические отношения с коллегой по фильму в 2000 году - с Рене Зелльвегер (они вместе снимались в "Я, снова я и Ирэн"), но вновь неудачно - объявленная уже свадьба не состоялась. Позже, говоря о работе в "Вечном сиянии страсти", Кэрри признался, что роль Джоэла Берриша, человека, который в порыве обиды и отчаянья решает стереть из памяти бывшую возлюбленную, помогла ему разобраться в собственном прошлом и понять, почему его романы заканчивались ничем.
Гонорар Керри за "Тупого" был 7 миллионов долларов. За "Кабельщика" он получил уже 20 миллионов, и столько же – за роль адвоката в фильме "Лжец, лжец" (1997). Недоброжелатели могли сколько угодно шипеть, что его ужимки и прыжки отвратительны, а фильмы – низкопробны, но факт оставался фактом – публика обожала Джима Керри и с радостью шла на картины с его участием. А он, покорив аудиторию как комик, внезапно решил попробовать себя в драматическом амплуа…
Роль в "Шоу Трумена" Питера Уира принесла Джиму Керри первый "Золотой глобус", и сразу - в номинации "Лучший драматический актер". Средства массовой информации хором твердили, что он достоин "Оскара", но Киноакадемия игру Керри проигнорировала – не потому ли, что не могла признать за комиком таланта серьезного актера? Керри назвал сценарий "Шоу Трумана" одним из самых интересных в своей карьере, лишь недавно поставив на одну планку с ним "Вечное сияние страсти". А уже в следующем году он вновь получил "Золотой глобус" за работу в фильме Милоша Формана "Человек на Луне". Это был первый фильм с Керри в главной роли, не окупивший свой бюджет в прокате. Но это был фильм Милоша Формана (кстати, последний на данный момент в его карьере), и этим все сказано. "Золотой глобус" Керри вручили в номинации "Лучшая роль в комедии", но едва ли автобиографию эксцентричного комика Энди Кауфмана можно причислить к этому жанру. "Человек на Луне" принес Форману "Серебряного медведя" Берлинского кинофестиваля.
В 2000 году Джим Керри сыграл зеленокожего, довольно зловредного, но доброго внутри монстра в фильме "Гринч - похититель Рождества", еще одного странного героя в своей карьере. И вновь его ждал успех – комедиант Керри продолжал оставаться надежной приманкой для массового зрителя. "Гринч" стал самым кассовым фильмом Керри в американском прокате, получил "Оскар" за грим (его накладывали 5 часов) и номинировался за работу художника и костюмы (облачение в зеленую шкуру героя приносило Керри невероятные страдания). Керри вновь получил приз MTV Movie Awards – уже шестой (на данный момент он является рекордсменом по количеству номинаций на эту премию – девять). Все вернулось на круги своя, но с одним маленьким отличием – ролью в "Шоу Трумана" Керри доказал, что ему вполне по силам серьезные роли, больше того – он хочет их играть!
Конечно, комедийное амплуа по-прежнему довлеет над Джимом Керри. По слухам, режиссер Джоэл Шумахер готов был пригласить его в "Телефонную будку", но воспротивились продюсеры – испугались, что экранный имидж Керри исказит восприятие зрителей и заставит их смеяться там, где этого делать вовсе не нужно. Посмотрев "Вечное сияние страсти", эти продюсеры наверняка осознали свою ошибку. А Керри снова доказал, что умеет быть совсем не смешным. Что может забыть о богатстве мимики и пластики ради роли, которая ему по душе. Так что однажды Керри, наверное, все-таки получит свой вожделенный "Оскар". Говорят, он очень мечтает об этой награде (странная причуда для комика, не правда ли?), хотя прессе ни за что в этом не признается. Ни за что!
P.S. Для своей последней роли в картине "Лемони Сникет: 33 несчастья", экранизации известной серии сказочных романов для детей, Керри побрился наголо, чтобы удобнее было менять парики. Он вновь играет персонажа с множеством лиц – бездарного актера и невезучего злодея графа Олафа, и в этой роли его буквально невозможно узнать. Фильм, который уже называют "серьезным конкурентом Гарри Поттеру", выходит в российский кинопрокат под Новый Год.
Ирина Иванова, 02.12.2004
|
